◇楊重琦

　　

　　我們可以認定，篆書(shū)和隸書(shū)的筆法是最原始、最基本的筆法。中國書(shū)法的基本元素它具有濃郁的傳承關(guān)系。書(shū)法基因如同人的基因是永恒存在的。人的基因并非代代相傳，有時(shí)會(huì )隔一代、甚至隔幾十代再現。今天評價(jià)任何一個(gè)書(shū)家的時(shí)候都必須有這樣的考慮。品讀吳川淮的書(shū)法也不例外。吳川淮書(shū)法讓我們很容易聯(lián)想到歷史上的某種現象，并驚訝地發(fā)現，它們竟然有許多相似之處，會(huì )看到一些原始的書(shū)法基因。

　　

　　一

　　

　　書(shū)法是比較藝術(shù)，比較書(shū)法學(xué)以中國書(shū)法史為背景，從書(shū)法經(jīng)典入手，以事實(shí)為準繩，以書(shū)法資料為依據，找到在不同時(shí)期、不同空間書(shū)法現象，分析書(shū)法形成發(fā)展繼承傳序和未來(lái)趨勢。

　　

　　臨摹就是比較。讓我們把吳川淮書(shū)法和魏晉時(shí)期書(shū)法做一比較。

　　

　　先有必要回顧一下書(shū)法的最初狀態(tài)。

　　

　　書(shū)法從無(wú)到有經(jīng)歷了結繩記事的漫長(cháng)過(guò)程。造字之日就有書(shū)體存在；書(shū)體由實(shí)用向藝術(shù)轉變，從文字符號到美學(xué)意識，經(jīng)歷了記事符號→美飾造型→記事與美飾并存→美飾定義→借字抒情→表達情緒等多個(gè)階段，每個(gè)階段都有不同的思維方式和美學(xué)價(jià)值，這些階段是互助聯(lián)系，互相影響而又各自截然不同。魏晉時(shí)期是古書(shū)和今書(shū)的交替時(shí)期，是篆書(shū)、隸書(shū)、行書(shū)、草書(shū)、楷書(shū)交替使用時(shí)期。這種書(shū)法現象是中國書(shū)法變革時(shí)期的活體標本，一方面宣告了古書(shū)的式微，另一方面預示著(zhù)今書(shū)的興起。

　　

　　這一時(shí)期的書(shū)法顯示出無(wú)限可能性。把書(shū)法放在社會(huì )生活的宏觀(guān)語(yǔ)境的背景下，找出它們的相似點(diǎn)和不同點(diǎn)。研究不同時(shí)期書(shū)法藝術(shù)的存在形式及意識形態(tài)的關(guān)系，著(zhù)眼于解釋各自不同的風(fēng)格各不相同的發(fā)展規律，從而探索書(shū)法的內在規律，及其對中國文化的影響力。

　　

　　在特定時(shí)間的微觀(guān)背景下，將同一時(shí)期或者同一人物的書(shū)法加以比較研究書(shū)法的變異和繼承規律。如果同一時(shí)期書(shū)者的書(shū)法實(shí)踐出現同一類(lèi)的現象，如筆法習慣、章法特色以及美學(xué)價(jià)值的趨同性，就證明并開(kāi)啟這個(gè)時(shí)代新的書(shū)風(fēng)的形成。而對一個(gè)書(shū)法群體的微觀(guān)研究，則代表了一個(gè)時(shí)期的書(shū)法潮流和走向。

　　

　　吳川淮書(shū)法和魏晉書(shū)法相比有什么樣的美學(xué)特征？正如王弘所言：“漢隸古雅雄逸，有自然韻度。魏稍變以方整，乏其蘊藉。唐人規模之，而結體運筆失之矜滯，去漢人不衫不屐之致已遠。降至宋元，古法益亡。”他們共同呈現出三種書(shū)法原始美：即無(wú)拘無(wú)束、直撲心靈、天真爛漫的自然美；心想手到，不加掩飾的本色美；筆法起端結尾勾連引帶的裝飾美。書(shū)法的原始狀態(tài)是自由的、真誠的、幼稚的、率性的、隨意的，也是浪漫的、激情的、能夠打動(dòng)人的。這種原始自然的狀態(tài)下，書(shū)體似隸非隸，似楷非楷，筆法以平動(dòng)、扭轉為主，很少提按。吳川淮的《老師的板書(shū)》、《新生老兄的減法》、《大連之行》、《辦公室中午讀聊齋》、《劉洪彪說(shuō)》就是這類(lèi)作品，

　　

　　其實(shí)他們是魏晉時(shí)期五體書(shū)法尚未形成和形成過(guò)程中的一種書(shū)體，這種書(shū)體恢復了漢時(shí)不衫不屨的風(fēng)格，筆法平動(dòng)使轉，起筆和收筆的應帶，強調筆鋒行經(jīng)中的力度和實(shí)度，往往是入筆之前筆鋒在空中有一個(gè)弧線(xiàn)，落入之后以S形的實(shí)線(xiàn)行進(jìn)，落筆時(shí)向下按出，再次形成在空中的弧線(xiàn)與下一筆相連。這一筆法的運行軌跡使字行和線(xiàn)條產(chǎn)生了看得見(jiàn)和看不見(jiàn)的雙重張力，頗有王弘“不衫不屐”的漢隸的情趣。從中可以看到書(shū)法某種隱形基因的復活和魏晉自我寫(xiě)作狀態(tài)再現，表露了作品是不加雕飾的心靈之泉。

　　

　　二

　　

　　一片迷離景，

　　

　　其中文字深。

　　

　　只因無(wú)掛礙，

　　

　　且見(jiàn)墨中真。

　　

　　這首詩(shī)是吳川淮在臨摹《散石盤(pán)》時(shí)寫(xiě)的。

　　

　　顯然他的書(shū)法根在于此。吳川淮臨摹和創(chuàng )作具有濃郁的金石味。事實(shí)上一個(gè)書(shū)者的書(shū)寫(xiě)狀態(tài)往往表現為對篆隸的理解，其理解的越深，書(shū)法的精神層面越得到表現。因為古人的感知不需要心去感知，而是一種突然的彼此感悟，所謂見(jiàn)性成佛就是這個(gè)意思吧。

　　

　　章草在中國書(shū)法史上，具有由隸變行、承上啟下的關(guān)健一步。隸變行解決了快速書(shū)寫(xiě)性和字結構多樣性的問(wèn)題。以隸書(shū)為基礎而創(chuàng )造出新的字體。

　　

　　樓蘭殘紙中《華玄》是1800年前古人寫(xiě)的章草，在隸書(shū)上加進(jìn)了環(huán)繞、周轉、傾斜，橫畫(huà)變短，字形變寬，線(xiàn)條粗細對比強烈，撒捺強調隸書(shū)的波磔，轉折仍帶有篆書(shū)的味道，方筆和扭轉交替使用，線(xiàn)條點(diǎn)劃控制力加強，“玄”字一點(diǎn)，下壓力大勢沉，下部筆畫(huà)簡(jiǎn)練為蜿延而行的扭動(dòng)狀，“沒(méi)使”結構新穎別致，兩個(gè)捺寫(xiě)成柳葉狀長(cháng)點(diǎn)，疏展生動(dòng)。吳川淮的章草《魯訊詩(shī)》“曾警秋”三字點(diǎn)捺有燕尾遺風(fēng)，“天”字與“華玄”中的“玄”如出一轍、“上”“是”“干”橫劃方筆起鋒，齊頭齊腦，出筆上挑，線(xiàn)條平直，入筆剛健和出筆的輕柔形成對比。偏旁多采用小彎的弧曲，轉折少方角，多為圓轉的弧線(xiàn)。線(xiàn)條的起端和末尾是一種開(kāi)放的向空間發(fā)散的勢韻，（不似唐楷強調藏頭護尾，把復雜的用筆過(guò)程集中于兩端），筆劃邊緣凹凸起伏表現出線(xiàn)條的內部運動(dòng)的復雜，字外空間和字內空間互相打開(kāi)，溶為一體，整幅作品古樸厚重，俊逸靈動(dòng)，頗有魏晉古意且在章法上有創(chuàng )新。

　　

　　隸書(shū)是吳川淮的“強項”。雖字字獨立，卻行氣貫通，字與字和行距沿用古隸的空間，但單字方整寬厚，字形有正方形，長(cháng)方形，扁平形，不規則形。隸書(shū)的橫畫(huà)呈S形的波浪狀，而吳川淮的隸書(shū)橫劃呈一線(xiàn)狀，行筆果敢，行進(jìn)沉實(shí)，出筆速達，橫畫(huà)像箭一樣射出，具有力的美感。折轉處多使用使轉，即用指、腕扭力帶動(dòng)筆鋒的調鋒。

　　

　　“孝道要竭力，忠勇表丹誠。兄弟互相助，慈悲無(wú)邊境。”吳川淮書(shū)寫(xiě)的家訓似隸非隸似楷非楷，筆意是隸書(shū)，字形則是楷隸兼之，每一筆緊貼紙面，在行進(jìn)中釋放力量，有一種石滾子碾過(guò)地面的感覺(jué)。“竭”、“助”的由橫到豎轉折，用手腕的內旋力回轉筆鋒，產(chǎn)生了外方內圓的效果，這是一種較難駕馭的，典型的魏碑筆法，它不同于提按轉向的筆法，這也是吳川淮作品充滿(mǎn)古意的重要之處。

　　

　　吳川淮的隸書(shū)是篆隸和魏碑的結合體，溶拙與雅，實(shí)與虛，雄強與肖淡于一爐。“世界畸變推疆勢，生死棋局期圣手。”我有意識把這幅作品和曰燕王所(注：此作為1800年前樓蘭殘紙)對比，以便看出他們之間的聯(lián)系。“死”“圣”字輕筆入，重筆出，線(xiàn)條成流線(xiàn)型滴水狀，一劃好似拋出的物體。曰燕王中的王也是這種筆法，吳川淮的“世”和曰燕王的“寸”則是重筆起，輕筆出，起筆如直升機直上直下，方棱分明，然而以腕肘的橫移使力于筆端，這種帶特色筆法表達了書(shū)者的個(gè)性美學(xué)特征。

　　

　　書(shū)貴于法度成于胸襟，吳川淮書(shū)法有一種凌然浩蕩廟堂氣象，“人品若山極崇峻，情懷與水同清幽”氣韻暢蕩，巖廊博廣。頗有《西峽頌》的風(fēng)度。

　　

　　“人”字一撇方筆直去，出鋒稍收，一捺中鋒切入，重勢剁下，行至尾似停留待墨聚后而出鋒，撇捺夾角大于45度，構成字形的穩寫(xiě)性，而“品”字三口則呈三個(gè)向不同方向傾斜的正方形，兩字一正一斜交相而成，形成了矛盾的統一，這種對字形細節的處理，反映了吳川淮的書(shū)法水平。

　　

　　隸書(shū)美在曲、線(xiàn)條曲、筆意曲、心智曲、一波三折、曲中生情。而吳川淮的作品一反常態(tài)改曲為直，妙在線(xiàn)條變直而隸味猶在，直筆寫(xiě)出了曲幽的意境。“人間桂花落”筆意秀散，結字阿娜，流露出一絲絲“倦意”，如果說(shuō)“人品”是豪放的西北漢子，那么“人間”則是纖麗的江南女子，兩幅作品放在一起頗是朗才女貌的“絕配”。

　　

　　一個(gè)書(shū)法家能寫(xiě)出如此佳墨，足矣！“靜”“驚”纖筆淡墨，“中”“山”重沉濃墨，輕重輝印，情趣十足。“驚”“鳥(niǎo)”“鳴”的三個(gè)鳥(niǎo)，三種寫(xiě)法各呈雅姿，“驚”字的鳥(niǎo)部四點(diǎn)如浮顯在河灘里的石子，散閑嬉；鳥(niǎo)字的四點(diǎn)似幼蛇蜿蜓，首尾回應；“鳴”的四點(diǎn)若天邊的一抹輕云，飄然而至兮，好個(gè)不經(jīng)意！這三個(gè)不同的四點(diǎn)，若秦腔的尖板，花音二六，漫板的高峰唱段，各有各的韻味令人擊節叫絕。

　　

　　書(shū)法光有情趣不完美，還必須有傳承的出處。如日、出、山、春、空用筆和字形有明顯的篆意，有的字形直接是篆。而整篇則有張遷zuan寶字的風(fēng)格，可以說(shuō)吳川淮將篆書(shū)和魏碑“化”入了自家筆底。（作者系著(zhù)名書(shū)法理論家，中書(shū)協(xié)會(huì )員、甘肅《鑫報》總編輯）

 

 

　　

　　 

　　 

　　

　　

　　◇張瑞田

　　

　　 一

　　

　　我是在好朋友川淮每天的微信里讀到“賀云花鳥(niǎo)畫(huà)作”的。開(kāi)始不知道“賀云”是誰(shuí)，后來(lái)才知道是川淮的愛(ài)人！而“賀云花鳥(niǎo)畫(huà)作”似乎是微信里每日早餐前后的一個(gè)節目，準時(shí)準點(diǎn)地發(fā)布，讓人賞心悅目，清新雅靜！

　　

　　這個(gè)微信上的每日畫(huà)作，據我觀(guān)察，已經(jīng)有了幾年，就這種堅持精神，這種勤奮，在很多的畫(huà)家身上已經(jīng)看不到了。而且繪畫(huà)的題材愈來(lái)愈多，繪畫(huà)的形制也在團扇、扇面、斗方、四尺、條屏的多種形式下轉換。據我觀(guān)察，她的創(chuàng )作沒(méi)有重復，每天都有新內容，每天都有春風(fēng)拂面的感覺(jué)。這不僅僅只是激情，更多的是對生活的熱愛(ài)與發(fā)現。她在不同的傳統的畫(huà)境中漫游，隨意地擷取。

　　

　　過(guò)去我們喜歡說(shuō)自學(xué)成才，但到了新世紀以后，基本淘汰了這樣的說(shuō)法，賀云是一個(gè)例外。她沒(méi)有練習過(guò)什么《芥子園畫(huà)譜》，也沒(méi)有跟過(guò)哪一個(gè)大師學(xué)過(guò)畫(huà)，但她是一個(gè)具備了藝術(shù)氣質(zhì)與天賦的畫(huà)家，她告訴我，所有的畫(huà)家都是她的老師，從每一個(gè)畫(huà)家吸取一點(diǎn)就讓她受用無(wú)窮。她的繪畫(huà)證明，繪畫(huà)，特別是中國水墨畫(huà)是能夠自學(xué)自悟，能夠自我完善的。相對于那些跟著(zhù)某位畫(huà)師或者是從老年大學(xué)書(shū)畫(huà)班出來(lái)的人，賀云的繪畫(huà)顯示了一種樸實(shí)的個(gè)性，顯示出了一種優(yōu)雅，而那些學(xué)畫(huà)者多有習氣，不是帶有畫(huà)師的某些慣性，就是老年書(shū)畫(huà)班的那種俗性。相反，恰恰是她完全的自學(xué)，完全是用心來(lái)體會(huì )，所以起步就帶有著(zhù)一種個(gè)性，不是強烈地要表現個(gè)性，而是自然的流露個(gè)性。

　　

　　賀云的畫(huà)清雅，溫柔，潔凈，講究方位的擺置，很有一種女性之美，不陰柔而充滿(mǎn)了陽(yáng)光，這似乎是天然的一種結合。很多人畫(huà)了幾十年，也沒(méi)有達到她的那種感覺(jué)。中國畫(huà)深厚的“門(mén)檻”，竟被她很快地破門(mén)而入，原來(lái)愛(ài)好是天然，她早就應該好好地畫(huà)畫(huà)了。人生有很多的歧路、彎路，人生就是在找自己，找到自己是干什么的。賀云，天生就是一個(gè)畫(huà)家！所幸她找到了自己的歸途，找到了自己的“林中路”（海德格爾語(yǔ)）。中國畫(huà)，磨人磨性，有很光輝的內在的東西，賀云的繪畫(huà)，正展示著(zhù)那種精神的開(kāi)闊，那種恢弘與柔美結合的東西。

　　

　　繪畫(huà)是畫(huà)心、畫(huà)境、畫(huà)己、畫(huà)物，賀云的花鳥(niǎo)愈畫(huà)愈好，愈畫(huà)愈入境。賀云的畫(huà)，最大好處是沒(méi)有障礙，直至畫(huà)質(zhì)，幾年之中，她不斷自覺(jué)地培養自己筆墨的直覺(jué)，不斷地在筆墨的構成與表現上尋找著(zhù)一種準確。所以，她的繪畫(huà)一直在快速地進(jìn)步著(zhù)，愈來(lái)愈有味。繪畫(huà)很怪，有的人愈畫(huà)愈笨，愈畫(huà)愈找不到北；有的人愈畫(huà)愈靈，愈畫(huà)愈顯示出那種生命一體的本真。賀云當然是屬于后者。

　　

　　她為什么能夠畫(huà)這么好，原來(lái)她過(guò)去是一個(gè)詩(shī)人，任何的藝術(shù)都是以詩(shī)意為領(lǐng)先的，詩(shī)人容易入境，詩(shī)人有一種自己的語(yǔ)言秩序和想象的世界，賀云的繪畫(huà)是人生的一種轉捩，是詩(shī)歌藝術(shù)的一種轉捩。所以，她能夠很快地超出許多所謂是“畫(huà)家”的人，因為她詩(shī)情飽滿(mǎn)，可以看出她的繪畫(huà)也是詩(shī)情蕩漾，神采飛揚。

　　

　　藝術(shù)相通相合，從賀云繪畫(huà)上能夠讀出她是一個(gè)完美主義者，追求畫(huà)面的完美，追求那種對比中的空間，從開(kāi)始不太熟練的筆墨，到現在越來(lái)越具有筆墨的表現意識，她是在飛速的進(jìn)步之中。藝術(shù)的土壤是要自己去開(kāi)拓的，需要從自己的心靈挖掘，當然也要向傳統靠攏，但藝術(shù)屬于有生命的東西，不是學(xué)院派的教案，也不是擺著(zhù)什么架勢，而是通向生活的那種幽靜，那種禪意。

　　

　　二

　　

　　在當代畫(huà)壇，我覺(jué)得賀云的繪畫(huà)，完全可以作為一個(gè)特例。繪畫(huà)的路子也是多樣的，她的繪畫(huà)就從自己的心里走出來(lái)了，由此我們可以看出她精神的單純與豐富，由此也可以看出生活是一切繪畫(huà)及藝術(shù)的底稿。她沒(méi)有老師，但她憑著(zhù)自己的靈性，憑著(zhù)自己的觀(guān)察。無(wú)師自通，不是沒(méi)有老師，而是沒(méi)有具體的哪個(gè)老師，她所接觸的所有的畫(huà)家，所有的畫(huà)冊，包括她所接觸的一切的花花草草，都是她的老師，搜盡其峰打草稿，目盡奇花作詩(shī)篇。

　　

　　賀云的畫(huà)作，最好的體現是一種很純粹的精神，沒(méi)有污染，晶瑩透剔。這得益于她沒(méi)有習氣，她就是從生活到生活，從自己到藝術(shù)，沒(méi)有那種所謂的專(zhuān)業(yè)化訓練的基礎，而是靠著(zhù)自己的悟性和勤奮，很多的東西自然地進(jìn)入了她的畫(huà)里，濃淡、虛實(shí)、空間、對比、色彩、水墨……都來(lái)了。曲盡其形似，至其意態(tài)情性之所聚。她的繪畫(huà)，在表現著(zhù)她的生活，寫(xiě)意著(zhù)她的生活，雖然沒(méi)有具體寫(xiě)實(shí)，但反映著(zhù)繪畫(huà)是她每天醉心的日課，不斷地開(kāi)掘著(zhù)新的內容，新的形式，不斷地在自己筆下的花花草草的世界里，體會(huì )著(zhù)世界之美之靈之態(tài)之婆娑。

　　

　　從賀云的介紹里，我們知道她從小就喜歡繪畫(huà)，但幾十年來(lái)并沒(méi)有拿起畫(huà)筆畫(huà)畫(huà)，而是因為幾年前有一次腳骨折后在家靜養，無(wú)聊時(shí)才又拿起了畫(huà)筆，誰(shuí)知道這一拿起畫(huà)筆，就不可收拾地畫(huà)到了今天。這是一次人生的意外，也是人生的又一次的造化。因為這樣的一次意外，完全為她打開(kāi)了另外的一個(gè)新世界。如今繪畫(huà)成為了她每日生活和工作的一部分。

　　

　　從她的畫(huà)中可以看出她繪畫(huà)的主體性，她的繪畫(huà)是在自己的選擇，而不是被動(dòng)地去選擇，她今天想這樣畫(huà)就這樣畫(huà)，明天想那樣畫(huà)就那樣畫(huà)，繪畫(huà)于她，完全是自由的，隨性的，所以她的繪畫(huà)一直在變，一直在進(jìn)行著(zhù)一種筆墨的實(shí)驗。當代畫(huà)家中，很多畫(huà)家已經(jīng)失去了自己繪畫(huà)的主動(dòng)性和主體性，而恰恰是賀云這種很自然地畫(huà)畫(huà)，體現著(zhù)作為生命主體的藝術(shù)自由。

　　

　　宗白華在《中國藝術(shù)意境之誕生》中說(shuō)：“藝術(shù)意境的創(chuàng )構，是使客觀(guān)景物作我主觀(guān)情思的象征，我人心中情思起伏，波瀾變化，儀態(tài)萬(wàn)千，不是一個(gè)固定的物象輪廓能夠如量表出，只有大自然的全幅生動(dòng)的山川草木，云煙明晦，才足以表象我們胸襟里蓬勃無(wú)盡的靈感氣韻。”這段話(huà)可以作為賀云繪畫(huà)的注腳。

　　

　　三

　　

　　去年年底“窗邊月如初-----吳川淮、賀云伉儷書(shū)畫(huà)展”在北京文人畫(huà)院舉行，產(chǎn)生了很大的轟動(dòng)，連八十八歲著(zhù)名的謝云老先生都親自到場(chǎng)祝賀并為他們撰寫(xiě)了文章。這是因為大家在熟悉的川淮背后突然看見(jiàn)了不同凡響，一鳴驚人的畫(huà)家！從以前寫(xiě)詩(shī)，到現在書(shū)法、繪畫(huà)，情感以不同的形式表達著(zhù)，同時(shí)藝術(shù)改變了這對夫妻的命運，藝術(shù)也圓滿(mǎn)著(zhù)他們的精神生活。熟悉他們的人說(shuō)，他們是真正的“黃金搭配”，我以為然也。

　　

　　中國畫(huà)怎樣畫(huà)，不同的畫(huà)家有不同的回答，不同的實(shí)踐?，F在的美協(xié)的展覽，讓每一個(gè)參展者都如同脫了一層皮，因為要制作，要小寫(xiě)意表現大寫(xiě)意，用照片似的效果來(lái)表現生活，畫(huà)家為展覽而畫(huà)。賀云的畫(huà)，完全是為自己而畫(huà)，為自己的愛(ài)好去畫(huà)，這與為展覽而畫(huà)就有著(zhù)一種本質(zhì)的區別。當代人的精神生活應該是建立在快樂(lè )的原則上的，這是一百多年前叔本華所倡導的，但人們?yōu)榱四康牡幕钪?zhù)，而丟掉了本真的東西?？促R云的畫(huà)，恰恰喚回了藝術(shù)就是生活的這種理念。近千年的文人畫(huà)的傳統，就是通過(guò)筆墨書(shū)寫(xiě)精神，通過(guò)筆墨書(shū)寫(xiě)胸懷。

　　

　　讀賀云的畫(huà)，我忽然覺(jué)得，繪畫(huà)也是通向心靈和諧的一種方式，通過(guò)筆墨，通過(guò)自己內心結構的外化，尤其是對花鳥(niǎo)萬(wàn)物的臨摹，人可以在通過(guò)這種藝術(shù)的方式進(jìn)入自然的領(lǐng)域，這本身就是一種最為傳統的形式，但似乎已經(jīng)被人忘了。藝術(shù)可以改造人，人也可以去創(chuàng )作自己心愛(ài)的藝術(shù)形式?；蛟S每一個(gè)人都有藝術(shù)的情結，只待通過(guò)某種修煉的方式去打開(kāi)。賀云畫(huà)畫(huà)，就是一種自我的“修煉”，自我精神的完善而抵達一種完美的境界。我希望她能夠繼續不斷地挖掘“自性”，把筆下的水墨達到一種物我相忘的那種深邃的境界之中。

　　

　　我是很喜悅地很興奮地讀每一天川淮在微信上發(fā)表的一幅幅賀云花鳥(niǎo)畫(huà)，我似乎每天都置身在一個(gè)大花園里，欣賞著(zhù)不同的花卉，聽(tīng)見(jiàn)鳥(niǎo)兒們的鳴叫，看著(zhù)萬(wàn)物生長(cháng)。更為重要的，賀云是這個(gè)百花園里生長(cháng)著(zhù)的一顆“樹(shù)”，這顆“樹(shù)”也漸漸地枝繁葉茂，漸漸地成熟，這是一種自然的生長(cháng)過(guò)程，這是一顆心對于萬(wàn)物的包容。

　　

　（作者為全國著(zhù)名書(shū)畫(huà)評論家，中國作協(xié)作家書(shū)畫(huà)院副院長(cháng)兼秘書(shū)長(cháng)）

　　

　　◇張玉梅

　　

　　一

　　

　　第一次見(jiàn)到到賀云的畫(huà)，還是從川淮《以書(shū)為道》這本書(shū)上看到的。川淮長(cháng)期在京，想念妻子，回家發(fā)現從不畫(huà)畫(huà)的妻子竟然畫(huà)了那么多的畫(huà)，很驚訝，正好他又出書(shū)，就選了一些畫(huà)作登了上去。這不登則罷，凡是看過(guò)這本書(shū)的朋友，除了說(shuō)川淮，都會(huì )提到賀云。川淮是無(wú)意中給夫人做了廣告！大家的印象，他們郎才女貌，是一對多才多藝的伉儷。川淮寫(xiě)字寫(xiě)成了書(shū)法家讓人沒(méi)有想到，賀云畫(huà)畫(huà)將成為一個(gè)畫(huà)家更讓人沒(méi)有想到。當代社會(huì )，人的社會(huì )身份不斷地變化，變化最多的就是職業(yè)和愛(ài)好的變化，他們能夠把一種愛(ài)好變成一種發(fā)展的事業(yè)，這是他們的人生之大幸。

　　

　　因為關(guān)注，就很想看到賀云繪畫(huà)的原作，便托川淮帶過(guò)來(lái)欣賞，川淮就帶過(guò)來(lái)多張，還有從電腦上看到的，基本有了一個(gè)全面的了解。

　　

　　賀云的畫(huà)，原作比印出來(lái)的還要好！她的畫(huà)很靜，有一種發(fā)自?xún)刃牡某领o，有那種女性所特有的柔情。她的畫(huà)，不同的花和不同的鳥(niǎo)構成了一個(gè)獨特的花鳥(niǎo)世界，她用一種極大地愛(ài)心，用那種和這些自然世界融合的愛(ài)心來(lái)作畫(huà)，一點(diǎn)都不俗！看得出繪畫(huà)的創(chuàng )作，是發(fā)自她內心的。我聽(tīng)川淮說(shuō)賀云是在一次腳骨折之后，為打發(fā)無(wú)聊的時(shí)間才開(kāi)始畫(huà)畫(huà)的，真是“禍兮福所伏”因為一次災難，藝術(shù)給她打開(kāi)了另外的一扇門(mén)。賀云說(shuō)，她從小就愛(ài)畫(huà)畫(huà)，畫(huà)那些挽髻飄帶的仕女和自己喜愛(ài)的花，那也是一種自覺(jué)的涂鴉。那些畫(huà)作讓人想到了張愛(ài)玲給自己的小說(shuō)所畫(huà)的插圖，那種感覺(jué)是那么一致。我相信對于賀云來(lái)講，過(guò)去是不知道自己能夠作畫(huà)的，她實(shí)際就有這種天賦，只是缺乏開(kāi)發(fā)。她的畫(huà)帶給人極大的享受，雖然由于時(shí)間短，在用筆上還不能夠算是成熟老道，但它很雅靜，很和諧，很耐人品味。她畫(huà)的就是傳統，在不斷的臨摹中間尋找著(zhù)自己的意境，很巧妙，構圖也別致，濃淡干濕，意境很美！我總想，每一個(gè)人是不是都有繪畫(huà)的天賦？答案是不一定，但一定要開(kāi)掘，賀云的畫(huà)作，證實(shí)著(zhù)一個(gè)人怎樣來(lái)發(fā)掘自己，發(fā)現自己，這種發(fā)掘和發(fā)現，一定要基于一種文化的底子。一個(gè)人的做事，肯定是要以文化為根基的，賀云以前寫(xiě)過(guò)詩(shī)歌，寫(xiě)過(guò)小說(shuō)，編過(guò)報紙，當過(guò)記者，這不同的生活境遇給了她豐富生活與藝術(shù)的底蘊，所以她作畫(huà)對于別人來(lái)講，可能很驚訝，但我一點(diǎn)都不驚訝，只是心里產(chǎn)生了很大的敬佩。我曾經(jīng)到過(guò)農村和工廠(chǎng)進(jìn)行田野調查，和旬邑的庫淑蘭長(cháng)談，讀靳之林、尹吉男、呂勝中的書(shū)，他們都發(fā)現在民間有一種美術(shù)的力量，自發(fā)的，傳統的。賀云是被動(dòng)地同時(shí)又是自覺(jué)地開(kāi)始畫(huà)畫(huà)的，很多的作家詩(shī)人在近些年都轉向了這個(gè)領(lǐng)域，有的業(yè)余，有的專(zhuān)業(yè)，使整個(gè)的畫(huà)界出現了變化。賀云的畫(huà)，畫(huà)的是傳統，畫(huà)的是自己，畫(huà)出的是自己的審美，這個(gè)審美是女性的，同時(shí)也是一個(gè)當代人走進(jìn)傳統的一種畫(huà)面展示，充滿(mǎn)了詩(shī)的意境，也充滿(mǎn)了作為一個(gè)女性?xún)仍诘脑?shī)意表達。

　　

　　二

　　

　　八十年代后期，川淮和賀云都是銅川文壇當時(shí)非?；钴S、小有名氣的作家。我收藏了一本川淮和賀云婚前著(zhù)的詩(shī)集《川云集》，這本書(shū)當時(shí)只印了300本，凝結著(zhù)兩個(gè)人的青春浪漫的故事，他們在婚禮上大多送給了親朋好友。其實(shí)，遺憾的是他倆很多發(fā)表過(guò)的詩(shī)歌都沒(méi)有收集到里面?？粗?zhù)這些詩(shī)歌，我總聯(lián)想到賀云的畫(huà)作，我也在她的詩(shī)作里，發(fā)現著(zhù)她的視角。

　　

　　“五月的梧桐花落了……

　　

　　香依然銷(xiāo)魂

　　

　　依然在曠野的視距里

　　

　　擺動(dòng)著(zhù)醉人的細風(fēng)

　　

　　依然在小道的彎延中

　　

　　走出一程程迷蒙……”

　　

　　-----（《梧桐五月花》）

　　

　　這寫(xiě)的是梧桐，更是一種感覺(jué)，一種韻律。

　　

　　“是向大自然昭示不屈嗎

　　

　　是與生俱就的柔韌筆挺嗎

　　

　　在曠野云封雨凍荒冷孤寂之時(shí)

　　

　　你，卻傲然無(wú)悔地刺向了穹空”

　　

　　-----（《那一片林》）

　　

　　寫(xiě)的是林，更是一種傲骨，一種蘊藉而發(fā)的精神。

　　

　　“也許

　　

　　是無(wú)愧于蘊藏己久的熱望

　　

　　終歸在一個(gè)深秋的季節

　　

　　全部捧出

　　

　　當今天帶著(zhù)坦然的微笑

　　

　　立足于這片空曠的田野的時(shí)候

　　

　　你那顆小小的心里不知

　　

　　有沒(méi)有過(guò)擁有這片廣袤土地之動(dòng)情的歡呼”

　　

　　------（《野秋菊》）

　　

　　“用碧綠的裙帶

　　

　　鋪柔柔一席小憩之地

　　

　　以天意灑幾粒褐色小石

　　

　　做起漂亮活潑的綴飾

　　

　　洶涌的海水在這里突然變得溫順

　　

　　緩緩地緩緩地撲打岸邊的沙地”

　　

　　-------（《淺水灣》）

　　

　　不用再引述賀云的詩(shī)了，她的確是一個(gè)才女！她的詩(shī)和她的人和她現在的畫(huà)一樣，都記錄了她心靈的世界，都是一種美。讀賀云的詩(shī)，我總想到了林薇因，很多人都知道林是一個(gè)設計師、建筑學(xué)家，可是她也寫(xiě)了不少的詩(shī)。詩(shī)歌是最不能掩飾自己內心的精神披露。賀云的詩(shī)歌除了激情，更多的是一種靜觀(guān)，是一顆慧眼穿透時(shí)空的那種通脫與堅韌。

　　

　　從上世紀九十年代以后，可能是因為成家有了孩子的緣故，她就很少寫(xiě)作了。這是一個(gè)很遺憾的空曠期，也許更是一個(gè)集蘊的階段?，F在看她的畫(huà)，就不能不讀她的詩(shī)歌，這些詩(shī)歌雖然已經(jīng)過(guò)了二十多年，但是其內在的精神是和這些畫(huà)聯(lián)系在一起的。詩(shī)歌是賀云藝術(shù)創(chuàng )作的源頭，也是她繪畫(huà)的基礎。

　　

　　賀云是一個(gè)平凡的女子，幾十年來(lái)，相夫教子，努力工作，日子過(guò)得紅紅火火。但她也的確是一個(gè)奇女子，藝術(shù)家，！她寫(xiě)詩(shī)寫(xiě)的是自己，她畫(huà)畫(huà)畫(huà)的還是自己。一個(gè)西方的畫(huà)家說(shuō)，畫(huà)家畫(huà)了一輩子的畫(huà)，結果發(fā)現畫(huà)的全是自畫(huà)像。這一句話(huà)是頗有深意的，賀云的畫(huà)和詩(shī)歌，在證明著(zhù)一個(gè)人的創(chuàng )造，在證明著(zhù)一個(gè)人全部的內在的美，從內到外，從這一種形式到另一種形式，不是跨越，是自然的轉型。我希望我身邊的朋友都能夠有這樣的轉型，都能夠挖掘自身另外一個(gè)世界，都能夠更完美地表現自己?，F在很多人還不知道甚至不相信賀云會(huì )畫(huà)畫(huà)，畫(huà)出好畫(huà)，但短短兩年的時(shí)間里，她的畫(huà)已在北京畫(huà)展上獲得了好評，也被收藏在銅川電視臺開(kāi)播二十周年紀念畫(huà)冊里。我還見(jiàn)過(guò)她的一些攝影作品，也是很有審美觀(guān)和技術(shù)含量，非一般人所能比的.我想，這些都是一個(gè)人才情所致，自然流露的結果。

　　

　　二十多年前，川淮頗具深情地給賀云寫(xiě)了一首詩(shī)，如今再看著(zhù)賀云的畫(huà)，確實(shí)讓人浮想聯(lián)翩。川淮在二十年前的詩(shī)句中預測到了當下,那時(shí)候他懵懵懂懂地勾畫(huà)著(zhù)二人的未來(lái)世界,誰(shuí)知道竟成了今天的寫(xiě)真:

　　

　　“五月的風(fēng)里你款款地走來(lái)

　　

　　而我竟被你點(diǎn)亮了

　　

　　一反往日沉悶中我那倔強的夯歌

　　

　　竟在此刻逍遙如橡樹(shù)的婆娑

　　

　　…

　　

　　這沉沉淪淪的塵世里

　　

　　千千萬(wàn)萬(wàn)的畫(huà)面此刻也該生動(dòng)起來(lái)

　　

　　為了有你也為了有我

　　

　　今后這光亮就開(kāi)始朗朗地照了

　　

　　穿透年輪里風(fēng)風(fēng)蕩蕩的河

　　

　　搖一只船兒載著(zhù)你也載著(zhù)我…”

　　

　　------（《五月---寫(xiě)給小薇》）

　　

　　三

　　

　　我初到川淮和賀云在銅川報社的家，沒(méi)想到的是，平時(shí)不修邊幅，毛毛燥燥的川淮，還有一個(gè)如此干凈整潔溫馨浪漫的家！可以想象，賀云在這個(gè)家里超出常人的付出！更令人沒(méi)想到的是，文靜秀麗的賀云竟會(huì )做得一手好菜，尤其是魚(yú)。川淮多次給我說(shuō)過(guò)賀云的魚(yú)做得好，沒(méi)想到到了他們的小家，嘗到了賀云做得鮮美的魚(yú)，確實(shí)是一種口福。無(wú)疑，川淮是一個(gè)非常有福氣的人。

　　

　　多年來(lái)，川淮在外，全家的事情都落在了賀云身上。兒子吳騏那時(shí)候上初、高中，由于擔心孩子從小身體弱，賀云天天除了上班想的都是給孩子變著(zhù)花樣的做飯，辛苦了好多年。孩子上了大學(xué)后，賀云又不甘寂寞，學(xué)會(huì )了開(kāi)車(chē)，星期六、星期天有時(shí)間就帶著(zhù)父母去兜風(fēng)，銅川的溝溝嶺嶺，她讓二老轉了個(gè)遍。川淮只要回到銅川，也總讓賀云開(kāi)車(chē)帶他到銅川的塬上去轉轉，因為他常說(shuō)在北京沒(méi)有時(shí)間上山他就把北京的高樓當作了一座座山，賀云聽(tīng)了既難受又同情，就拉著(zhù)他時(shí)常過(guò)過(guò)逛山野的癮。單位電視臺搬到新區后，賀云為了照顧父母，就近買(mǎi)了房子，從看房買(mǎi)房到裝修搬家整個(gè)流程都是她一個(gè)人設計并找人完成的……正是這么一個(gè)看似文弱的女子，可能是由于從小生長(cháng)在軍人家庭的緣故，骨子里流露出來(lái)的都是一股凡事不服輸的倔強勁頭……

　　

　　我現在看著(zhù)賀云的畫(huà)，讀著(zhù)她過(guò)去的詩(shī)歌，感到這些都是從她心里自然流淌出來(lái)的，她用一顆詩(shī)心完成著(zhù)一種和文學(xué)相同的創(chuàng )作，就宛如她日常的工作生活一樣，平凡中有蘊藉，平凡中出奇跡，整個(gè)畫(huà)面上是一種對生活深深的愛(ài)意。我們都生活在被動(dòng)與主動(dòng)之間,賀云主動(dòng)地突破了了自己,超越了自己,繪畫(huà)給予了她大喜悅,同時(shí)也給了欣賞者更大的喜悅。靜默之中花卉和那鳥(niǎo)兒、小雞們畫(huà)活了，古人說(shuō)“萬(wàn)象在旁”，這些生動(dòng)的畫(huà)面，印證著(zhù)生活給予人的精神的力量。

　　

　　寫(xiě)到賀云，我就想寫(xiě)寫(xiě)銅川。我在西安認識很多銅川人，不少都是藝術(shù)界的，才氣橫溢，這是一群人，銅川開(kāi)花，出來(lái)結果。川淮到了西安，到了北京，把銅川河南話(huà)也帶到了過(guò)來(lái)。但我見(jiàn)了賀云，她俊俏的外表帶上一口流利標準的普通話(huà)顯得格外出眾。賀云雖然生活在銅川，但她在不斷努力充實(shí)著(zhù)自己，也改變著(zhù)人們對于銅川的印象，而這完全是她個(gè)人的努力。文化不是人吹出來(lái)的，是做出來(lái)的，賀云這樣的奇女子從詩(shī)人到畫(huà)家的轉變，是她一個(gè)人的事情,但也體現出一個(gè)人和一個(gè)城市之間的關(guān)系。這樣的人多起來(lái)，這個(gè)城市的文化分量才真正是厚實(shí)的。

　　

　　賀云的畫(huà)是畫(huà)給自己的,是一種閨秀之作,她從開(kāi)始作畫(huà)就沒(méi)有想到要向別人展示,但這也恰恰成全了她。一個(gè)人把一件事當作很高興的事情去做她就做成了,沒(méi)有任何的負累,自自然然地開(kāi)花結果.清清淡淡的悠然飄香。我向人推薦賀云的畫(huà)作，是因為我更能讀懂她的畫(huà)，我把賀云當作我的一個(gè)藝術(shù)的觀(guān)察對象，我也相信，她的畫(huà)作將會(huì )被愈來(lái)愈多的人所認識并喜愛(ài)。　?。ㄗ髡邽椤豆饷魅請蟆犯呒売浾?、書(shū)畫(huà)版編審）

飛花雪墨見(jiàn)文心

——我讀吳川淮、賀云書(shū)畫(huà)