羅塞蒂幾乎一生都沉緬于悲劇性的愛(ài)情旋渦中。他的全部繪畫(huà)主題，都與愛(ài)情和婦女形象相關(guān)，大致可分為三個(gè)階段：第一階段，主要以其妹妹克里斯蒂娜為模特，創(chuàng )作了一些宗教題材的作品，如1849年參加拉斐爾前派畫(huà)展的第一幅作品《圣瑪利亞的少女時(shí)代》（1848—1851年，藏倫敦泰特畫(huà)廊），以及第二年展出的《受胎告知》（又稱(chēng)《艾斯·安茜拉·多米尼》，1849—1853年，藏倫敦泰特畫(huà)廊）?！妒芴ジ嬷肥且环湫偷淖诮填}材作品，畫(huà)面簡(jiǎn)潔端莊，以耀眼的白色為全畫(huà)重心，以前來(lái)報信的天使拿持百合花象征天賜福音，以從開(kāi)啟的窗子中飛來(lái)的白鴿象征基督降生。整幅面氣氛十分莊重，圣母雖臉色憔悴卻舉止優(yōu)美。盡管作為超凡脫俗的宗教情節來(lái)展示，面畫(huà)卻沒(méi)有宗教氛圍，反而充滿(mǎn)著(zhù)人情味。在這里，羅塞蒂以賦予宗教題材象征性的細節和色彩，體現了拉斐爾前派的繪畫(huà)理想。從羅塞蒂早期的繪畫(huà)中，我們可感覺(jué)到他所固有的一種藝術(shù)個(gè)性，即他喜歡用油畫(huà)描繪詩(shī)意。

　　白日夢(mèng) The Day Dream，1880，油彩．畫(huà)布 Oil on canvas，158.7 x 92.7 cm，英國英格蘭倫敦市維多利亞及艾伯特博物館 Victoria and Albert Museum, London

　　第二階段，則以他的妻子西達爾為藍本，抒寫(xiě)了他本人的愛(ài)情生活。這一時(shí)期的創(chuàng )作，他以理想中的女性形象——纖弱文靜的氣質(zhì)、沉思夢(mèng)幻的外表、繾綣倦怠的愁緒來(lái)表現。60—80年代，正當羅塞蒂的藝術(shù)最成熟時(shí)期，愛(ài)妻西達爾的不幸去世給了他致命的創(chuàng )傷。在作品中，前期寶石般的色彩、明快的線(xiàn)條風(fēng)格開(kāi)始轉向柔和的邊線(xiàn)、模糊的形體，抒情意味減弱，人物節奏緩慢，表情漸顯松散、空乏。這時(shí)期也即第三個(gè)階段，他創(chuàng )作了一系列帶有個(gè)人感傷情調的婦女肖像，情緒頹廢，象征色彩濃重，內涵艱深而流于晦澀。進(jìn)入80年代，羅塞蒂的藝術(shù)出現衰落現象，他已經(jīng)完全背叛了拉斐爾前派原來(lái)的宗旨，他這時(shí)所畫(huà)的人物臉型幾乎雷同——濃濃的烏發(fā)、修長(cháng)的脖子、兩片誘惑性的厚唇，顯示出一種病態(tài)或醉態(tài)的憂(yōu)郁、頹廢之美，這是羅塞蒂油畫(huà)藝術(shù)的通病，也是藝術(shù)家郁郁寡歡、自我沉淪的結果，已完全是他個(gè)人的心靈寫(xiě)照了。這一時(shí)期較為著(zhù)名的作品有《白日夢(mèng)》。